jueves, 10 de diciembre de 2009
martes, 8 de diciembre de 2009
congas
La Conga (también llamada tumbadora), es un instrumento membranófono percutido; por tanto, es un instrumento de percusión. Nació en [[AFRICA ]], derivando de los tambores Batá, evolucionado tanto en su diseño como en su ejecución.
Contenido
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La conga se golpea solamente con las manos, sin ningún otro elemento percutor. Como la mayoría de los membranófonos latinoamericanos que han perdurado, su parche originalmente estaba hecho de cuero animal, pero actualmente se fabrica con plástico, lo que lo hace más resistente y le modifica sensiblemente el timbre. El ejecutante de congas puede tocar sentado o de pie. Es habitual que la conga se presente por pares sobre un trípode, como ocurre con las timbaletas, aunque también las podemos encontrar con un formato de tres, cuatro y hasta cinco congas (lo cual no es tan habitual).
Posee características similares, en cuanto a la forma, a los bongós, pero con una caja bastante más larga. Su técnica es notablemente diferente. Existen varios golpes:
* abierto (open)
* tapado (muffle)
* seco (slap)
* bajo de palma (bass)
* talón de palma (heel)
* punta de dedos (fingertip)
el rebote (heel-finger) es la combinación de los dos útlimos.
En la escritura musical, cada uno de estos toques tiene un símbolo que los representa.
timbales
Un timbal es un instrumento musical de percusión de sonoridad grave, que puede producir golpes secos o resonantes. Se utiliza golpeando los parches con un palillo o baqueta especial, "baqueta de timbal". Está formado principalmente por un caldero de cobre, cubierto por una membrana. Se puede afinar por lo que produce sonidos determinados, vale decir, notas musicales.
domingo, 6 de diciembre de 2009
AFRICA UNITED
MUY BUEN VIDEO DE REGGAE UN TRIBUTO QUE LE HACEN A BOB MARLEY POR SUS HIJOS.
LES DEJO LA LETRA EN ESPAÑOL-
África, une
la causa se movía a la derecha de babylon
E iban a nuestra tierra de los padres
Cómo es bueno y cómo es agradable sería
Antes de dios y de hombre, sí
Para ver la unificación de todos los africanos, sí
Como tu dicho ya dejarlo ser hecho, sí
Somos los niños del rastaman
Somos los niños del hombre más alto
África, une causa que los niños desean venir a casa
África, une causa se movía a la derecha de babylon
Y acanalaban a nuestros padres la tierra
Cómo es bueno y cómo es agradable sería
Antes de dios y de hombre
Para ver la unificación de todo rastaman, sí
Como tu dicho ya dejarlo ser hecho, sí
Te digo que seamos debajo del sol
Somos los niños del rastaman
Somos los niños del hombre más alto
Así pues, África, une, África, une
Unir en.beneficio de tu gente
Unir para tu más adelante que piensas
Unir en.beneficio de tus niños
Unir para tu más adelante que piensas
África aguarda a sus creador, África aguardando a sus creador
África, youre mi piedra angular del antepasado
Unir para los africanos al exterior, unir para los africanos a la yarda
África, une
miércoles, 2 de diciembre de 2009
Chan Santa Roots se presenta el 4 de diciembre del 2009
chan santa roots se presenta el dia 4 de diciembre en el evento de " De encuentro de voces contra el suicidio" en el cual tocaremos canciones que se manifiestan en contra del suidio como son revelacion, ya basta y otras mas.
la entrada sera gratuita para todos aquellos individuos que quieran aportar cosas positivas para el grupo. asistan.
domingo, 29 de noviembre de 2009
POLOK TOLOK ROOTS AND FLOWERS ES UNA BANDA DE REGGAE QUE NACIÓ EN LA CIUDAD DE MÉRIDA YUCATÁN EN EL AÑO 2004 (ocho años antes del fin del mundo) DESDE SUS INICIOS Y HASTA EL SOL DE HOY HA EXPERIMENTADO VARIOS CAMBOS DE ALINEACÓN Y SONIDO, PERO SIEMPRE PERSIGUIENDO EL OBJETIVO DE HACER MUSICA CON MENSAJE POSITIVO, DEJANDO EN CLARO NUESTRAS POSTURAS Y CREENCIAS SOCIALES CULTURALES Y ESPIRITUALES. EL SONIDO TOLOK ESTÁ CIMENTADO PRINCIPALMENTE EN EL REGGAE Y LOS BEATS JAMAIQUINOS, ESTILO MUSICAL QUE RESPETAMOS Y ENTENDEMOS COMO UNA TRADICIÓN QUE PERMANECE VIVA EN TODO EL MUNDO POR SUS IDEALES Y POSTURAS EN CONTRA DE BABYLON SISTEM (la injusticia, el corporativismo, el imperio) POSTURAS BASTANTE SIGNIFICATIVAS EN ESTOS TIEMPOS DE CAOS Y DESTRUCCIÓN. TAMBIÉN PERMEAMOS EN NUESTRA PROPUESTA ARTISTICA, ELEMENTOS CARACTERISTICOS DE ESTILOS QUE ESCUCHAMOS A DIARIO EN LA RADIO Y LA TELEVISIÓN COMO EL POP, LA CUMBIA, EL ROCK, EL HIP HOP, LA MUSICA FOLKLORICA ETC... A LO LARGO DE SU TRAYECTORIA, POLOK TOLOK HA PRESENTADO ESPECTACULOS ALTERNATIVOS COMO EL SHOW DE SONIDO PARAISO Y EL ACOPLADO CON CEIBA FLAVA EN EL 2007-2008 Y HOY A 4 AÑOS DE SU FUNDACION SE ENCUENTRA A PUNTO DE PRESENTAR SU PRIMER ALBUM OFICIAL GRABADO EN EL ESTUDIO DE CAIMITO RECORDS (MERIDA YUCATAN) Y MAQUILADO POR ARTEFACTO PRODUCCIONES (MEXICO D.F) Y DESPUES DE CUATRO MESES DE SILENCIO ESTA PREPARANDO SU REGRESO A LOS ESCENARIOS. HOY POLOK TOLOK DE NUEVO TRANSMITE DESDE SU ESTACION GUERRILLERA EN LAS MONTAÑAS, ESPERANDO QUE SU MUSICA SUENE SOBRE LOS VALLES, SOBRE LAS PLAYAS Y ENTRE LOS MUROS DE LA GRANDE BABILONIA, ROOTS, ROCK, REGGAE FOREVER.
KORTO CIRCUITO
Korto Circuito nació del gusto de varios músicos aprendices por hacer música fusionada con ska de calidad y ritmos caribeños. Nace un Abril de 2004, comprendiendo muchos estilos arrancaron expresándose con estilos muy regionales y con sólo una rola propia llamada "Chato venas". Después de varios tropiezos, tocadas, festivales, salidas y entradas de integrantes... vendría su consolidación en el Neta Rock, pues posteriormente lograron ganar la 1era Batalla de Bandas Chetumal en el 2004. Con la ayuda de la banda que siempre los ha apoyado, patrocinadores, instituciones multifuncionales y demás apoyos lograron materializar sus ideas en el demo "Sol, arena y ska" Y es así como Korto Circuito esta en donde está... en el gusto de la gente. Resistiendo, luchando, evolucionando. Korto Circuito: "Nosotros somos nuestra Gente y nuestra Música. La Música es Cultura y Nuestra Música es parte de nuestra Cultura Korto Circuito va a seguir en pie de lucha; hasta ¡La Victoria Siempre!".
HIERBA SANTA
Este grupo es relativamente nuevo, formado en Enero del 2008 en la ciudad de Chetumal, Quintana Roo, México por Jorge Cervera (Guitarra y voz), Christian Cervera (batería), Pepe Quiven (bajo y voz), Alto Tarin (percusiones y voz) y "El Che"(teclados).Hierba santa trae una mezcla de reggae (dub), funk y jazz complementado con letras que tocan temas para reflexionar y hacer conciencia a cerca de los problemas sociales que vivimos hoy en día. Muy pronto la banda grabara su primer demo, por ahora se encuentra dando presentaciones en vivo por toda la peninsula de yucatan y en Belice, la respuesta de la raza ha sido excelente. "Es dificil formar una banda de reggae en esta pequeña cuidad de Chetumal ya que son escasos los musicos y mas escasos aun los que incursionan en este genero, pero hierba santa mantiene en alto la frente y mucha fe para seguir adelante y sembrar la semilla de conciencia en cualquier escenario que pise" APOYENOSSS!!!
RELIGION RASTAFARI
La religion Rastafari se inicio en Africa. Casi seimpre esta asociada con la poblacion mas pobre de Jamaica. No es tan solo una religion, sino un modo de vida. Los Rastafaris protestan en contra de; la pobreza, oppression e inigualdad.....no solo ideas religiosas sino problemas mundiales.. Los Rastafaris usan la Biblia para guiarse.
La creencia mas basica de los rastafaris es que Haile Selassie es el Dios viviente de la raza negra. Selassie, mejor conocido como Ras Tafari, era el emperador negro de Ethiopia. Las profesias Rastafaris hablan de el como "El pelo de aquel era como lana (El pelo de un hombre de la raza negra), Quien tiene los pies como laton quemado (Piel negra)".
Selassie en realidad no era un Rastafari. Era un Cristiano devoto. En realidad, nadie realmente sabia que era lo que el pensaba del movimiento Rastafari. Cuando un grupo de Rastas fueron a Etiopia a honorarlo, un official del palacio les dijo que se fueran! Esto no hizo que los Rastas dudaran de sus creencias, solo los hizo mas creyentes. Un Dios no debe saber que es un Dios.
Cuando reportaron muerto a Haile Selassie, los Rastas no lo podian creer. Ellos pensaban que era un truco del los medios para tratar de que perdieran su fe. Los Rastafaris creian que Haile Selassie se habia convertido en la carne perfecta, y que se sentaba en el punto mas alto de Mount Zion donde el y la Emperatriz Menen esperaban la hora del juicio.
La creencia mas basica de los rastafaris es que Haile Selassie es el Dios viviente de la raza negra. Selassie, mejor conocido como Ras Tafari, era el emperador negro de Ethiopia. Las profesias Rastafaris hablan de el como "El pelo de aquel era como lana (El pelo de un hombre de la raza negra), Quien tiene los pies como laton quemado (Piel negra)".
Selassie en realidad no era un Rastafari. Era un Cristiano devoto. En realidad, nadie realmente sabia que era lo que el pensaba del movimiento Rastafari. Cuando un grupo de Rastas fueron a Etiopia a honorarlo, un official del palacio les dijo que se fueran! Esto no hizo que los Rastas dudaran de sus creencias, solo los hizo mas creyentes. Un Dios no debe saber que es un Dios.
Cuando reportaron muerto a Haile Selassie, los Rastas no lo podian creer. Ellos pensaban que era un truco del los medios para tratar de que perdieran su fe. Los Rastafaris creian que Haile Selassie se habia convertido en la carne perfecta, y que se sentaba en el punto mas alto de Mount Zion donde el y la Emperatriz Menen esperaban la hora del juicio.
CORPUSKLAN BANDA DE REGGAE DE CANCUN QUINTANA ROO
CorpusKlan nace el 18 de Febrero del 2003. Con el fin de expresar emociones, sentimientos, vivencias y acontecimientos. Nos sentimos con la obligación muy por nuestra cuenta de proyectar ese mensaje tan necesario, ese mensaje que motive ala gente a seguir siempre firme en sus deseos, ideales y ambiciones por mejorar, buscar y encontrar una mejor calidad y nivel de vida. Esto lo tratamos siempre de expresar por medio de la lírica de las canciones. Que con el paso del tiempo, con mucho esfuerzo y dedicación hemos ido mejorando y ala vez día a día perfeccionando. Primero que nada CorpusKlan Significa: Corpus: Cuerpo. Klan: Unión, Hermandad, Estabilidad, Progreso. El significado que el grupo considera es el más Correcto para definir CorpusKlan es: Union en Cuerpo y en mente encaminados hacia un fin Positivo. En este caso a mostrarle a toda la gente que todo se puede, cuando en realidad se desea, Que hay que luchar, trabajar y esforzarse mucho pero al final la recompensa de todo lo que estuviste sembrando durante mucho días, meses y hasta años, poco a poco dará esos frutos. Esos Frutos que darán la satisfacción a tus días y a tu vida entera, con un poco de Fe y Paciencia todo se puede. También Tratamos de inyectar una visión Positiva, de los problemas que a veces te agobian, te encierran y te deprimen por obstáculos y caídas, que hay que en el andar de la vida diaria, tratamos de proyectar un rato de alegría pero siempre diciendo cosas reales que pasan en la calle en nuestra casa en si. Que pasan en la vida Cotidiana. CorpusKlan ha participado en Diversos Foros, Festivales, Eventos Culturales también Presentaciones en Tocadas, Fiestas, Carnavales, Bares y también en algunos municipios y ciudades de los estados de Quintana Roo, Yucatán y Mexico Df
Bongo es el término para una variedad de pequeños tambores de raíces Africanas. Consiste en un par de pequeños tambores desiguales en su tamaño. El más pequeño del par se llama "el macho", o el tambor menor, mientras el más grande se llama el tambor "femenino" o principal.Bongos son una parte integral de la percusión en la música latina, particularmente como un instrumento de solo. Se toca principalmente sentando, sostenidos entre las rodillas. En los años 1920 los bongos era afinados más bajo que hoy en día y tocados con una técnica más parecido a la conga, incluyendo cambios de diapasón. Las pieles fueron clavadas con tachuelas, y para mantener la sintonía el "bongocero" usaba un pequeño brasero de carbón que guardaba a sus pies.El bongo moderno es afinado mucho más alto para mejor llevar a cabo su papel como el solista en la sección de ritmo. La técnica moderna de tocarlo esta basada en un modelo de tocar la piel que se llama el "Martillo". En el patrón estandard del bongo, Martillo....
I AND I LA MEJOR BANDA DE REGGAE EN YUCATAN
Jah Rastafari les bendiga en su entrada y su salida, desde ahora y para siempre...un amor...Esto es I&I… I & I Cumple un papel importante en la historia musical de Yucatán, ya que es el primer grupo del genero Reggae que nace en estas tierras, una característica del grupo es que desde sus inicios y hasta la fecha, siempre han defendido la bandera de la música propia con la misión proyectar el Reggae hecho en Yucatán a nivel mundial, o como ellos lo llaman el Roots Reggae Wayé. La lírica de I & I propone justicia, tolerancia y respeto, invitando a participar a todos sin importar raza, religión o estrato social, de ahí que en sus presentaciones siempre se logra ver gente de todas las edades compartiendo la pasión por la música y el baile en una misma ceremonia. Los inicios de I & I se remontan a Octubre de 1998 cuando todo comienza con una voz Rasta Luís , una percusión Jorge Rivas (Ollin) y una batería Roberto Soto ,desde un principio con la firme misión de crear una propuesta propia en alabanza a Jah Rastafari ,usando la música para trasmitir un mensaje sin doble moral. I & I cuenta con 3 producciones discográficas; álbum debut” I & I Reggaevolución” en 1999, álbum “I & I En vivo desde el Olimpo” en el año 2000 y el álbum “Born to be I” grabado entre 2004 - 2005 y editado en el 2007. Gracias a las becas FOECAY 2005 y apoyos de Cultura del H. Ayuntamiento de Mérida 2006 e Instituto de la juventud 2006. A lo largo de su historia I & I a participado en los festivales de reggae mas importantes del país, así como en festivales de corte nacional e internacional, logrando alternar con bandas de las mas representativas del movimiento reggae internacional como Burning Spear de Jamaica y Steel Pulse de Inglaterra con los que compartieran escenario en el sexto festival Razteca , así como transmisión de TV durante 2 años por la cadena de videos Tele Hit, en otros festivales han alternado con Mad Profesor, de Inglaterra, Perry Farrell (Janes Adiction) así como Antidoping, ,Los Rastrillos , Los de Abajo, y casi todas las bandas Nacionales y Latinoamericanas del main stream reggaesero etc. A nivel local la agrupación cuenta con un gran poder de convocatoria, ha producido 5 de los más importantes festivales de reggae en el estado, así como múltiples festivales de géneros diversos, apoyando siempre a los creadores de música original, contribuyendo así a la creación de espacios para las nuevas generaciones de grupos. La agrupación actual esta formada por: Rasta Luís I & I en la voz y líricas Ollin Rivas en las percusiones, batería electrónica y coros Jaime Sansores en el bajo y coros Tom Kaos en la guitarra Ramon Leon en la batería Francisco Sosa en los teclados y coros Oyantay Gallo en el teclado David Euan en la guitarra
HISTORIA DE CHAN SANTA ROOTS
Chan santa roots nace por la necesidad que hay aca en carrillo a la musica reggae, decidimos formar el grupo para expresar nuestro sentir tocando reggae roots esperamos algun dia poder tocar en vivo para ti, con esa buena vibra que distingue a la gente que asiste a los festivales aca en carrillo, todo lo que hacemos lo hacemos de corazon y pues les comento tenemos muchas ganas y mucho entusiasmo, dios les bendiga, buenas vibras... chan santa roots nace una noche a iniciativa de nosotros 2, todo comenzo una noche con muchas ganas de expresarnos tocando reggae, musica que te alimenta el alma y te ilumina el corazon, ya que es musica que te hace reflexionar, y pues vamos avanzando poco a poco, no hay prisa de llegar, a este proyecto se a sumado Toño, Mario, David, Joseph y rashid,Ernesto, Omar, Tito. con muchas ganas y buena vibra, agradecemos a René que nos a prestado su casa para hacer ruido y a toda la banda que a apoyado este proyecto, a continuacion presentare la alineacion del chan santa roots:joseph (el boliviano) - voz principal mario(chuck) - (neto) - guitarra Omar (venado) - bateria David (chupa) - percusiones rashid (mopo) - teclado y coros mario (yo) (la rata) - saxofon y coros Omar (chukitas)- tecladochan santa roots brillara siempre y cuando ustedes brillen con nosotros hermanos.
SKA
El ska es un género musical originado a finales de los 50 y popularizado durante la primera mitad de los 60 que deriva principalmente de la fusión de la música negra americana de la época con ritmos populares propiamente caribeños, siendo el precursor directo del rocksteady y más tarde del reggae. Al ser un género particularmente apto para fusiones ha sido incorporado, a través de distintas variantes, a los más diversos lenguajes musicales. Desde un principio, las versiones ska de populares composiciones para cine y televisión ("The James Bond Theme", "Exodus", "A Shot in the Dark", "The Untouchables", etc.) perfiló su particular identidad, entre callejera, nostálgica y "misteriosa", característica que conservaría a través de las épocas. Estuvo fuertemente asociado a los Rude Boy y a la independencia de Jamaica del Reino Unido, aunque se hizo popular en todo el mundo desde muy poco tiempo después de su nacimiento.
REGGAE
El reggae es un género musical de origen jamaicano. El término reggae algunas veces se usa para referirse a la mayoría de los ritmos típicos de Jamaica, incluyendo ska, rocksteady y dub. Con reggae se denomina más a un estilo particular que se originó después del desarrollo del rocksteady. En este sentido, el reggae incluye tres sub-géneros: el Skinhead Reggae, el roots reggae y el dancehall.
El término reggae es una derivación de ragga, que a su vez es una abreviación de raggamuffin, que en inglés significa literalmente harapiento. Este topónimo se usó para designar a los pobres de Jamaica, y también a los Rastas y a los movimientos culturales de los barrios pobres. Actualmente se llama generalmente ragga o raggamuffin a algunos subestilos del reggae. Otras fuentes señalan que el término reggae proviene de una canción de The Maytals, llamada "Do the reggay", en la que la palabra "reggay" significaría "regular", es decir, gente común y corriente. Actualmente está muy difundido por todo el mundo e inclusive habitantes de varias islas vecinas como la isla de San Andrés y la de Providencia, en Colombia, lo interpretan como un género isleño.
El reggae se basa en un estilo rítmico caracterizado por cortes regulares sobre una música de fondo tocada por la batería rítmica, conocida como "Beat", y la batería, que se toca en el tercer tiempo de cada compás. Este ritmo es más lento que el de otros estilos precursores del reggae como el ska y el rocksteady.
Al reggae se lo asocia erróneamente con el movimiento rastafari, ya que muchos elementos de este movimiento fueron tomados e incorporados a su música por prominentes músicos de reggae en los años 70 y 80. El reggae nunca formó parte del orden ceremonial de la iglesia rastafari, y sus sacerdotes son muy claros al diferenciar el reggae y la música rastafari. Ellos señalan que el reggae es parte de la cultura jamaiquina y que la cultura rastafari es la cultura etiope africana y su música el Nyahbinghi.
Algunos de los intérpretes más conocidos del género son Bob Marley, Peter Tosh, Jimmy Cliff, Steel Pulse, Bunny Wailer, Black Uhuru, Lucky Dube, Eddy Grant.
La música reggae frecuentemente toca temáticas de tipo social, además de políticas o religiosas. Este compromiso que adopta en ocasiones el reggae permite enlazarlo con otros estilos como la canción de autor o el punk.
La primera aparición de la música reggae es atribuida a la canción "Fat man" del cantante Derrick Morgan. Aunque hay quienes sostienen que "Do the reggay" del grupo The Maytals liderado por Toots Hibbert, fue el primer tema.
El reggae, como sus antecesores, el rocksteady y el ska, se desarrolló influido por otros estilos que se escuchaban en Jamaica, basándose en sonidos Afro-Norteamericanos como el rhythm & blues, o de origen Afro-Caribeño como el Calipso, ska y otros ritmos antillanos.
La tradición cultivada en Jamaica por descendientes de esclavos.
La música de charangas y bandas de viento, impulsada por los colonizadores británicos.
La música popular estadounidense (soul, rock n' roll, rhythm & blues) y afro-antillana (soca, calypso, mento), que se escuchaba en la radio y se vendía en discos.
Los cánticos de iglesia, relacionados con el gospel de EE.UU
El término reggae es una derivación de ragga, que a su vez es una abreviación de raggamuffin, que en inglés significa literalmente harapiento. Este topónimo se usó para designar a los pobres de Jamaica, y también a los Rastas y a los movimientos culturales de los barrios pobres. Actualmente se llama generalmente ragga o raggamuffin a algunos subestilos del reggae. Otras fuentes señalan que el término reggae proviene de una canción de The Maytals, llamada "Do the reggay", en la que la palabra "reggay" significaría "regular", es decir, gente común y corriente. Actualmente está muy difundido por todo el mundo e inclusive habitantes de varias islas vecinas como la isla de San Andrés y la de Providencia, en Colombia, lo interpretan como un género isleño.
El reggae se basa en un estilo rítmico caracterizado por cortes regulares sobre una música de fondo tocada por la batería rítmica, conocida como "Beat", y la batería, que se toca en el tercer tiempo de cada compás. Este ritmo es más lento que el de otros estilos precursores del reggae como el ska y el rocksteady.
Al reggae se lo asocia erróneamente con el movimiento rastafari, ya que muchos elementos de este movimiento fueron tomados e incorporados a su música por prominentes músicos de reggae en los años 70 y 80. El reggae nunca formó parte del orden ceremonial de la iglesia rastafari, y sus sacerdotes son muy claros al diferenciar el reggae y la música rastafari. Ellos señalan que el reggae es parte de la cultura jamaiquina y que la cultura rastafari es la cultura etiope africana y su música el Nyahbinghi.
Algunos de los intérpretes más conocidos del género son Bob Marley, Peter Tosh, Jimmy Cliff, Steel Pulse, Bunny Wailer, Black Uhuru, Lucky Dube, Eddy Grant.
La música reggae frecuentemente toca temáticas de tipo social, además de políticas o religiosas. Este compromiso que adopta en ocasiones el reggae permite enlazarlo con otros estilos como la canción de autor o el punk.
La primera aparición de la música reggae es atribuida a la canción "Fat man" del cantante Derrick Morgan. Aunque hay quienes sostienen que "Do the reggay" del grupo The Maytals liderado por Toots Hibbert, fue el primer tema.
El reggae, como sus antecesores, el rocksteady y el ska, se desarrolló influido por otros estilos que se escuchaban en Jamaica, basándose en sonidos Afro-Norteamericanos como el rhythm & blues, o de origen Afro-Caribeño como el Calipso, ska y otros ritmos antillanos.
La tradición cultivada en Jamaica por descendientes de esclavos.
La música de charangas y bandas de viento, impulsada por los colonizadores británicos.
La música popular estadounidense (soul, rock n' roll, rhythm & blues) y afro-antillana (soca, calypso, mento), que se escuchaba en la radio y se vendía en discos.
Los cánticos de iglesia, relacionados con el gospel de EE.UU
Centro cultural africano y maya en Felipe carrillo Puerto
CENTRO CULTURAL AFRICANO Y MAYA COLONIA SAN JUAN BAUTISTA, FELIPE CARRILLO PUERTO, QUINTANA ROO, MEXICO
Un centro internacional por la promocion de la cultura Africana y Maya, en construcion en Felipe Carrillo Puerto, en el corazon de la peninsula de Yucatan, en el caribe Mexicano.
QUE OFRECERA
EL CENTRO CULTURAL AFRICANO Y MAYA?: El Centro Cultural Maya y Africano en Felipe Carrillo Puerto sera un espacio abierto y libre para el apoyo y levantamiento de proyectos especiales para dar a conocer mucho sobre la gente Maya de Mexico, Belize, Guatemala, Honduras, y los Africanos desde Africa y en todos otros partes del mundo donde ellos viven. Estos conocimientos seran atravez de investigaciones escolares, musica, danza, documentaciones de videos, dvds, libros periodicos, revistas, internet y participaciones de maestros y maestras Africanas y Mayas desde varios partes del mundo.
A QUIENES CORRESPONDA: Por este medio, pido su atencion brevemente para presentar este proposito que suma la obra de un proyecto cultural con la perspectiva de un Africano, viajando, aprendiendo y viviendo en las comunidades Mayas de Mexico y hasta Belize, Guatamala y Honduras. La obra de este projecto comenzara a llevarse acabo en la communidad de Felipe Carrillo Puerto, en el estado de Quintana Roo, Mexico, para el beneficio de su distinguidos cuidadanos y otros invitados de todo el mundo.
La experiencia de mis viajes en estas rutas mayas me han convecido que la gente quiere mas informacion sobre personas como yo, un Negro que no es de Belize, hablar otros idiomas, tocando distinta musica e instrumentos con conocimientos indigenas que no son de afuera de lo que la gente practica en estas zonas mayas. En otros estados de Mexico como Veracruz y Chiapas, he participado en programas que manda Mexicanos a Africa para aprende instrumentos musicales especiales como el Djembe de Senegal y han llegados maestros de este culturas Africanas para ensenar a los interesados en Mexico y otros paises en Centro America.
Asi que cuando me toco la suerte para adquiri un pedazo de propiedad en Carrillo Puerto, lo hize con la intencion de construir un Centro Cultral Africano y Maya. Estoy seguro que hay suficiente voluntad y participantes para hace realidad este gran obra.
Un centro internacional por la promocion de la cultura Africana y Maya, en construcion en Felipe Carrillo Puerto, en el corazon de la peninsula de Yucatan, en el caribe Mexicano.
QUE OFRECERA
EL CENTRO CULTURAL AFRICANO Y MAYA?: El Centro Cultural Maya y Africano en Felipe Carrillo Puerto sera un espacio abierto y libre para el apoyo y levantamiento de proyectos especiales para dar a conocer mucho sobre la gente Maya de Mexico, Belize, Guatemala, Honduras, y los Africanos desde Africa y en todos otros partes del mundo donde ellos viven. Estos conocimientos seran atravez de investigaciones escolares, musica, danza, documentaciones de videos, dvds, libros periodicos, revistas, internet y participaciones de maestros y maestras Africanas y Mayas desde varios partes del mundo.
A QUIENES CORRESPONDA: Por este medio, pido su atencion brevemente para presentar este proposito que suma la obra de un proyecto cultural con la perspectiva de un Africano, viajando, aprendiendo y viviendo en las comunidades Mayas de Mexico y hasta Belize, Guatamala y Honduras. La obra de este projecto comenzara a llevarse acabo en la communidad de Felipe Carrillo Puerto, en el estado de Quintana Roo, Mexico, para el beneficio de su distinguidos cuidadanos y otros invitados de todo el mundo.
La experiencia de mis viajes en estas rutas mayas me han convecido que la gente quiere mas informacion sobre personas como yo, un Negro que no es de Belize, hablar otros idiomas, tocando distinta musica e instrumentos con conocimientos indigenas que no son de afuera de lo que la gente practica en estas zonas mayas. En otros estados de Mexico como Veracruz y Chiapas, he participado en programas que manda Mexicanos a Africa para aprende instrumentos musicales especiales como el Djembe de Senegal y han llegados maestros de este culturas Africanas para ensenar a los interesados en Mexico y otros paises en Centro America.
Asi que cuando me toco la suerte para adquiri un pedazo de propiedad en Carrillo Puerto, lo hize con la intencion de construir un Centro Cultral Africano y Maya. Estoy seguro que hay suficiente voluntad y participantes para hace realidad este gran obra.
El Festival Internacional de Arte Chetumal Bahía del 15 al 18 de noviembre . Esta fiesta de la cultura y arte reúne a las más diversas expresiones artísticas y culturales de México y el mundo.
El Festival creado por iniciativa del Ayuntamiento de Othón P. Blanco, encabezado por su presidenta municipal, Cora Amalia Castilla Madrid, también ha contado con el apoyo del gobernador del Estado de Quintana Roo, Félix Arturo González Canto, con el propósito de fomentar el intercambio cultural a nivel regional, fortalecer la identidad cultural y abrir espacios al talento local.
Este año se tiene contemplada la participación de más de 500 artistas provenientes de doce países, en las ramas de música, danza, literatura y teatro, logrando un total de 43 eventos.
El Festival creado por iniciativa del Ayuntamiento de Othón P. Blanco, encabezado por su presidenta municipal, Cora Amalia Castilla Madrid, también ha contado con el apoyo del gobernador del Estado de Quintana Roo, Félix Arturo González Canto, con el propósito de fomentar el intercambio cultural a nivel regional, fortalecer la identidad cultural y abrir espacios al talento local.
Este año se tiene contemplada la participación de más de 500 artistas provenientes de doce países, en las ramas de música, danza, literatura y teatro, logrando un total de 43 eventos.
sábado, 28 de noviembre de 2009
BIOGRAFIA DE BOB MARLEY
Robert Nesta Marley, nacido el 6 de febrero de 1945, en Nine Mile, una pequeña localidad al norte de Jamaica, no podía imaginar que llegaría a convertirse en uno de los mitos musicales de este siglo.Cedella Booker, una mujer africana afincada en Jamaica, de 18 años y de Norval Marley, un capitán del ejército británico, que se desentendió de su hijo. A finales de los años cincuenta, Robert se trasladó con su madre a Kingston, la capital. Era la ciudad donde los habitantes de las zonas rurales acudían en para mejorar su situación económica.Como la mayoría de las familias rurales, su destino fue los barrios pobres y míseros. Gran influencia tuvo en la vida de Bob Marley la religión Rastafarí, mezcla de profecías bíblicas, filosofía naturista y nacionalismo negro.En 1930 Ras Tafari Makkonen fue coronado emperador de Etiopía, pasando a llamarse Hailè Selassiè. Según una vieja profecía, este rey libertaríMa a la raza negra del dominio blanco. Muchos jamaicanos, creyentes en la profecía, lo eligieron como el representante de su nueva religión. Fue en este ambiente donde Robert conoció a Neville O'Riley Livingstone (Bunny) y a Peter McIntosh. Juntos comenzaron a tocar, influenciados por la música de Ray Charles, Fats Domino, Brook Benton o Curtis Mayfield. En 1963 forman un grupo, 'Wailing Wailers', lanzando un primer single que alcanzaría el primer puesto en las listas jamaicanas. Marley se convirtió en uno de los primeros en escribir canciones sobre los jóvenes delincuentes del ghetto de Kigston. En 1966, Bob Marley se casó con Rita Anderson, y se marchó a vivir con su madre unos meses. Esta estaba viviendo en Estados Unidos, con su nuevo esposo. A su vuelta a la isla, la creencia en la religión Rastafarí creció, reflejándose en sus canciones. Con sus amigos Bunny y Peter, crean un nuevo grupo, 'The Wailers'.
Debido a la 'espiritualidad' que emanaba de sus canciones, tuvieron problemas para encontrar representantes, lo que les resta gran parte del éxito que esperaban. A principios de los setenta, se alían con Lee Perry, un productor que revoluciona su trabajo, dando como resultado algunas de sus mejores obras, como 'Soul Rebel', 'Small Axe', '400 Years', etc. En 1972, el grupo edita su primer álbum, 'Catch a Fire', que tuvo gran éxito, lo que llevó a la casa discográfica a realizar una gira por Inglaterra y Estados Unidos. En 1973 salió a la luz su nuevo disco, 'Burnin', con nuevas versiones de sus viejos temas. En 1975 Bunny y Peter dejan el grupo para dedicarse a su carrera en solitario. Les sustituyen en el grupo la mujer de Bob, Marcia Griffiths y Judy Mowatt.
El grupo pasó a denominarse 'Bob Marley & The Wailers'. En 1976 se publicó 'Rastaman Vibrations', encaramándose a las listas de éxitos y siendo considerado como el más claro exponente de las creencias de Bob. El 5 de diciembre de 1976, Bob se disponía a dar un concierto en Jamaica, como reivindicación de la paz y los derechos de los ciudadanos de su patria. Pero unos desconocidos le atacaron antes del concierto, aunque sin herirlo. Tras este atentado, Bob Marley abandona jamaica y se trasladó a Florida, multiplicando sus giras por USA, Europa y Africa. Al año siguiente se editó el álbum 'Exodus', que se convirtió en un superventas en Inglaterra. En 1978, publicaron 'Kaya', un nuevo éxito con canciones de amor y de homenaje a la marihuana. Tras la publicación del disco 'Babylon By Bus', fruto de una gira por Europa y América, Bob visitó Africa, hecho que le inspiró un nuevo album, 'Survival', homenaje a la patria africana.
En 1980 publica 'Uprising', cuyo éxito fue arrollador, propiciando una nueva gira europea que batió todos los records de asistencia. Al finalizar la gira europea, Bob cayó gravemente enfermo de cáncer, causado por una herida que se había hecho unos años antes. El 11 de mayo de 1981 Bob Marley fallecía en un hospital de Miami a los 36 años. Su cuerpo fue trasladado a su ciudad natal, Nine Mile, donde descansa en un mausoleo. A su funeral acudieron el primer ministro y altas personalidades de su país.
CHAN SANTA ROOTS SE PRESENTA EN EL DIA DE LOS MUSICOS
FELIPE CARRILLO PUERTO, 25 de noviembre.- Como parte de la celebración del Día de Santa Cecilia, mejor conocido como el Día del Músico, el líder juvenil de la CTM, en coordinación con la Unión de Músicos de este municipio, efectuaron un evento musical, presentándose varios artistas locales y de baile callejero, quienes deleitaron con sus números al público presente.
La CTM Juvenil, representada por Irving Enrique Un Mazún y la Unión de Músicos de Felipe Carrillo Puerto, encabezada por Daniel Perera Tuz, celebraron el día del músico con la presentación de varios grupos locales, iniciando con el grupo de hip hop "Cuartel"; posteriormente se presentó el grupo de breakdance "Street Machine" e inmediatamente le siguió la banda de reggae del momento, "Chan Santa Roots", quienes fueron del agrado de los cientos de personas que acudieron a presenciar este excelente evento que cada año se realiza como agradecimiento a la patrona de los músicos, "Santa Cecilia".
Este evento no tuvo costo alguno para los asistentes, donde cada grupo participante insistió en no ver este tipo de evento como una forma de fomentar el vandalismo, sino lo contrario, es una forma de expresión de los jóvenes, por lo que enviaron mensajes para que los jóvenes carrilloportenses no caigan en el ocio y en terribles vicios como alcoholismo y drogadicción, por lo que exhortaron a los asistentes a que en su tiempo libre hagan acciones positivas y deporte o cualquier otra actividad de sano esparcimiento.
Posteriormente, se presentaron varios grupos de música tropical de esta ciudad para deleitar a los asistes con cumbias para amanecer bailando. Entre los participantes estuvieron El Gavilán, Tony Gabriel, Tenaz, Grupo Candela, Estampida Boys, El Picudo, Baticueva Show, entre otros.
Por último, los grupos participantes agradecieron la presencia de los asistentes, y pidieron a su santa patrona que este evento no se pierda y continúe durante mucho tiempo más.
La CTM Juvenil, representada por Irving Enrique Un Mazún y la Unión de Músicos de Felipe Carrillo Puerto, encabezada por Daniel Perera Tuz, celebraron el día del músico con la presentación de varios grupos locales, iniciando con el grupo de hip hop "Cuartel"; posteriormente se presentó el grupo de breakdance "Street Machine" e inmediatamente le siguió la banda de reggae del momento, "Chan Santa Roots", quienes fueron del agrado de los cientos de personas que acudieron a presenciar este excelente evento que cada año se realiza como agradecimiento a la patrona de los músicos, "Santa Cecilia".
Este evento no tuvo costo alguno para los asistentes, donde cada grupo participante insistió en no ver este tipo de evento como una forma de fomentar el vandalismo, sino lo contrario, es una forma de expresión de los jóvenes, por lo que enviaron mensajes para que los jóvenes carrilloportenses no caigan en el ocio y en terribles vicios como alcoholismo y drogadicción, por lo que exhortaron a los asistentes a que en su tiempo libre hagan acciones positivas y deporte o cualquier otra actividad de sano esparcimiento.
Posteriormente, se presentaron varios grupos de música tropical de esta ciudad para deleitar a los asistes con cumbias para amanecer bailando. Entre los participantes estuvieron El Gavilán, Tony Gabriel, Tenaz, Grupo Candela, Estampida Boys, El Picudo, Baticueva Show, entre otros.
Por último, los grupos participantes agradecieron la presencia de los asistentes, y pidieron a su santa patrona que este evento no se pierda y continúe durante mucho tiempo más.
martes, 27 de octubre de 2009
"Carrillo roots"
CARRILLO ROOTS FESTIVAL FUE UN IDEA DE DOS MUSICOS EXTRANJEROS EN EL AGOSTO DEL 2007. EL WISDOM OGBOR, ORIGINARIAMENTE DEL NIGERIA, AFRICA Y MAURICE HUGHES DE INGLATERRA. AMBOS MUSICOS DE REGGAE DECIDIERON INTENTAR HACER UN MINI FESTIVAL EN EL PEQUEÑO PERO MAGICO PUEBLO DE FELIPE CARRILLO PUERTO DE QUINTANA ROO, MEXICO. EL 1r EVENTO CON SOLO 150 PERSONAS PRESENTES, EMPEZO CON UN GRUPO DE NIÑOS DE LA ZONA, TOCANDO MUSICA MAYA CON INSTRUMENTOS DE ESE GENERO. DESPUES EL WISDOM CON SU GRUPO Y PARA CERRAR LA FLOTA DE CANCUN, FUE UN EXITO Y WISDOM Y ENGLISH DECIDIERON HACER ALGO MAS GRANDE. CARRILLO ROOTS 2 FUE TAMBIEN UN EXITO CON LA PRESENCIA DE WISDOM CON SU GRUPO, CORPUS CLAN, ENGLISHMAN Y I&I DE MERIDA. CARRILLO ROOTS POR SU EXITO, CALIDAD MUSICAL Y BUENA VIBRA YA ES UN CONOCIDO FESTIVAL INTERNACIONAL CON COMENTARIOS DESDE MEXICO HASTA SUDAMERICA, ESTADOS UNIDOS Y JAPON. CARRILLO ROOTS 3 SERIA TODAVIA MEJOR CON LA PRESENCIA DE ESCUADRON 16 DE CHETUMAL, I & I DE NUEVO, PANA DE PANAMA, DJ ROBERTINO, UNA BANDA DE BACALAR Y (TODAVIA PARA CONFIRMAR) JAH FABIO O FIDEL NADAL.
domingo, 25 de octubre de 2009
NUEVA BANDA BALAM WAILERS
EL JUEVES 22 DE OCTUBRE SE PRESENTO UNA NUEVA BANDA REGGAE LLAMADA "BALAM WAILERS" EN EL TEATRO DE LA CIUDAD DE JOSE MARIA MORELOS,CONFORMADO POR ESTUDIANTES DE LA UNIVERSIDAD (UIMQROO) Y DE LA NORMAL DE FELIPE CARRILLO PUERTO.
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